Random Play Dance K-pop à Hongdae: Guide de la culture de rue

Le lieu principal est la zone du terrain de jeu de l'Université Hongik et la « Walking Street » (걷고싶은거리) adjacente, devant la sortie 9 de la station Hongik University. Plus précisément, il y a une petite place ouverte et une zone piétonne grossièrement située entre le terrain de jeu et le centre commercial AK& Hongdae, où les artistes de rue se rassemblent le week-end. Les événements de random play dance se déroulent la plupart des samedis et dimanches après-midi, grosso modo de 14h à 18h, avec les plus grandes foules formées entre 15h et 17h. La météo compte — les événements se passent en extérieur et sont annulés en cas de pluie ou de froid extrême. Les week-ends de printemps et d'automne attirent les plus grands rassemblements ; les après-midi en plein été sont trop chauds et se décalent vers le soir. Les événements sont organisés par des groupes de fans, des crews de danse et parfois des individus avec une enceinte Bluetooth. Il n'y a pas d'organisation officielle ni d'emploi du temps — des comptes Twitter/X comme @rpd_hongdae et des hashtags similaires (홍대 랜플댄, Hongdae RPD) annoncent des rassemblements spécifiques quelques jours à l'avance. Si vous arrivez un après-midi de week-end sans vérifier à l'avance et que vous entendez de la K-pop sortir d'une enceinte près de la sortie 9, suivez le son. Pour les touristes, la stratégie la plus simple est : prenez le métro jusqu'à la station Hongik University, sortez par la sortie 9, et marchez tout droit pendant 3 à 5 minutes. Vous verrez soit une foule formant un cercle, soit vous passerez juste à côté. Les week-ends chargés, il peut y avoir plusieurs groupes de RPD simultanés à différents endroits dans un pâté de maisons ou deux.

Un cercle de spectateurs se forme autour d'un centre ouvert — généralement d'environ 10 à 15 mètres de diamètre. Un DJ ou organisateur passe une playlist de refrains de K-pop à la suite, généralement 20 à 30 secondes de chaque chanson avant de passer à la suivante. Au début de chaque chanson, quiconque connaît la chorégraphie entre dans le cercle et l'exécute. La playlist est véritablement aléatoire dans une structure lâche. Les morceaux classiques que « tout le monde » est censé connaître (Gee, Sorry Sorry, Abracadabra, Fantastic Baby, Bboom Bboom) passent plus souvent parce qu'ils attirent le plus de danseurs. Les hits récents des grands groupes (aespa, NewJeans, IVE, SEVENTEEN, projets solo BTS) remplissent la majorité du reste. Des deep cuts occasionnels récompensent les fans hardcore. Les danseurs ne s'inscrivent pas et ne se présentent pas. Quand une chanson passe, si vous la connaissez, vous entrez. Si plusieurs personnes connaissent la même chanson, elles dansent ensemble, s'organisant généralement dans la formation originale du groupe à la volée. Personne ne « juge » les performances — l'ambiance est festive, pas compétitive. Entre les chansons, les gens discutent, échangent des bouteilles d'eau et crient des demandes au DJ. Certaines sessions suivent des règles strictes (uniquement les chansons de comeback en cours, uniquement les girl groups, uniquement les morceaux de l'année de débuts), mais la plupart sont ouvertes. Les non-danseurs tapent dans les mains, filment et réagissent — c'est attendu et bienvenu. Les sessions durent typiquement 2 à 3 heures avec des flux et reflux naturels. Les danseurs tournent, les enceintes se passent, et le cercle se reforme à mesure que les gens arrivent et partent.

Vous pouvez absolument participer. La langue n'est pas une barrière — l'événement entier se déroule au rythme de la musique, pas de la conversation. La seule condition d'entrée est de connaître la chorégraphie d'au moins une chanson assez bien pour l'exécuter devant des inconnus. Si vous voulez participer, entraînez-vous à l'avance. YouTube a des vidéos de pratique de danse miroir pour pratiquement tous les grands morceaux K-pop, et beaucoup ont des tutoriels étape par étape. Apprenez le refrain et un mouvement distinctif du break de danse — c'est généralement tout ce qui passe dans une session aléatoire. MANIAC de Stray Kids, Ditto de NewJeans, Supernova d'aespa, et God of Music de SEVENTEEN sont actuellement très joués si vous voulez des valeurs sûres. Étiquette à connaître : - Quand une chanson commence, entrez immédiatement ou pas du tout. L'hésitation casse le rythme. - Si vous n'êtes pas sûr de la chorégraphie, restez en dehors. Ne faire que le refrain si c'est tout ce que vous savez, c'est bien. - Ne gênez pas les autres danseurs. Si quelqu'un possède clairement une chanson, laissez-le l'avoir ou rejoignez l'arrière. - Filmez les autres danseurs — c'est l'intérêt — mais ne fourrez pas une caméra au visage de quelqu'un. - Les non-danseurs forment le cercle. Si vous regardez, tournez-vous vers l'intérieur, gardez le cercle rond et encouragez. Les tenues varient énormément. Certains danseurs arrivent en tenue de scène complète. La plupart portent des vêtements de ville — jeans, baskets, t-shirts. Il n'y a pas de code vestimentaire. Le filmage est universel et attendu. Les clips circulent sur TikTok, YouTube et les comptes de fans. Si vous finissez dans la vidéo de quelqu'un, vous pourriez devenir célèbre sur internet pour une journée. Si vous ne voulez pas être filmé, restez en dehors du cercle.

Hongdae est l'épicentre mais pas le seul lieu. D'autres villes coréennes organisent des événements similaires : Busan accueille le random play dance à Gwangbok-ro Youth Street près de BIFF Square et à l'entrée du centre commercial souterrain de Seomyeon, généralement le samedi après-midi. La scène de Busan est plus petite mais plus intime. Daegu organise des événements dans la zone de Dongseongno près de la station Daegu-Jung-ang. Ils sont souvent organisés par des clubs K-pop d'universités locales et se produisent de manière moins prévisible. Séoul a des spots secondaires dans la zone commerciale souterraine de la station Gangnam et occasionnellement à Seongsu-dong et Yeonnam-dong lors d'événements. Ils sont plus petits et plus spécifiques aux fan clubs. Événements connexes à connaître : des compétitions de cover dance se tiennent régulièrement dans des salles de Hongdae (scène extérieure de NOON Square, zone extérieure de Sangsangmadang) avec des battles structurés entre crews de danse. Ceux-ci ont des seuils de compétence plus élevés et sont souvent payants. Si vous aimez l'ambiance RPD mais voulez des showcases chorégraphiés, ces événements ont lieu la plupart des week-ends. Des flash mobs de danse K-pop organisés autour de comebacks spécifiques se produisent aussi spontanément. Des unions de fans les coordonnent via Twitter/X quelques jours à l'avance, parfois avec des centaines de danseurs dans une seule formation. Ce sont des événements dédiés à un artiste et avec une coordination plus élevée — plus proches d'un clip vidéo mené par des fans que d'une session aléatoire. Si vous ne pouvez pas attraper un RPD du week-end mais voulez une expérience de danse, Hongdae a plusieurs cours de danse K-pop en drop-in tous les jours — 1MILLION Dance Studio à Seongsu, DEF Dance Skool près de Hongik, et des chaînes de studios comme PERFECT proposent des cours d'une session pour débutants à 20 000 à 40 000 wons. La plupart ont des instructeurs anglophones sur demande.